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QUELQUES DATES
1572 1er ballet de cour : le Paradis d'amour (paroles de Ronsard).1581 le « ballet comique de la reine » : synthèse des apports italien et français.1588 Orchésographie du chanoine Jehan Tabourot, sous l'anagramme Thoinot Arbeau. 1594 1er drame musical : l'Amfiparnasso d'O. Vecchi.XVIIe s. Louis XIV, lui-même danseur, demande à son maître à danser, Beauchamp, de codifier les pas. 1661 fondation de l'Académie royale de danse.1669 création de l'Académie d'opéra.XVIIIe s. Dupré et Vestris rivalisent de virtuosité. 1701 la Chorégraphie ou l'Art d'écrire la danse par caractères, figures et signes démonstratifs de Raoul Auger Feuillet, maître de ballet.1713 fondation de l'École de danse. Le costume de ballet se différencie du costume de cour (Marie Sallé, la 1re à paraître en costume plus léger).1760 Noverre s'élève contre ces « pas compliqués et cabrioles » : naissance du ballet-action ; l'usage du masque disparaît. Les frères Gardel règnent à l'Opéra jusqu'à la Restauration.1765 les Principes de chorégraphie de Magny.1772 le public ne s'installe plus sur la scène.1796 Charles Didelot introduit les pointes dans Flore et Zéphyre.XIXe s. ballet romantique. Marie Taglioni monte la 1re sur les pointes, la Grisi inspire Giselle à Théophile Gautier ; effacement des danseurs et suprématie des ballerines.1832 -12-3 tutu (dessiné par A.E. Chalon ou le peintre Eugène Lami) pour la Sylphide.1860 triomphe du ballet académique avec Marius Petipa, émigré à St-Pétersbourg. Bournonville conserve à Copenhague le style français.1885 1er tutu en forme de roue : Virginia Zuchi dans la Fille du pharaon à St-Pétersbourg.1909 ballets russes de Diaghilev à Paris. Chorégraphes : Fokine, Massine, Nijinski. Isadora Duncan prône la libération du corps : rejette tutu et chaussons (1re à danser pieds nus). Loïe Fuller joue avec la lumière dans ses draperies.Vers 1920 aux USA, Martha Graham invente un nouveau vocabulaire. Mary Wigman pose en Allemagne les bases de l'expressionnisme.1930-60 Serge Lifar à l'Opéra.1942 Totem Ancestor : 1re œuvre commune John Cage/Merce Cunningham : ce dernier abolit la hiérarchie entre les danseurs et dans l'utilisation de l'espace scénique.Après 1945 Janine Charrat et Roland Petit : lignée néoclassique comme à New York Balanchine.1950 tournées des ballets du marquis de Cuevas.1955 1er ballet de Maurice Béjart.
Bals publics : 1830-70 en vogue à Tivoli, Mabille... ; une centaine de guinguettes autour de Paris ; danses traditionnelles en rond ou en ligne. 1840 : en couple : valse, polka, mazurka. Fin XIXe s. « danses excentriques », tel le cancan, inventé par Chicard.
TROUPES
Paris. Opéra de Paris, Ballet de l'Opéra, spectacles au Palais Garnier, à l'Opéra-Bastille. Tournées en province et à l'étranger.
Province. Une vingtaine de ballets.
Subventions de l'État aux centres chorégraphiques nationaux (en millions d'€). 2004 : 12,6 ; 05 : 13,26 dont Aix-en-Pr. 1,34 ; Angers 0,52 ; Belfort 0,4 ; Biarritz 0,59 ; Caen 0,44 ; Créteil 0,47 ; Grenoble 0,54 ; La Rochelle 0,63 ; Le Havre 0,44 ; Marseille 1,64 ; Montpellier 0,52 ; Mulhouse 0,99 ; Nancy 1,33 ; Nantes 0,51 ; Orléans 0,5 ; Rennes 0,44 ; Rillieux-la-Pape 0,6 ; Roubaix 0,82 ; Tours 0,53.
Aides aux compagnies chorégraphiques (gestion déconcentrée au niveau des Drac). 224 compagnies aidées en 2005 dont 120 aides au projet (1,435 million d'€), 16 aides complémentaires (0,15), 57 à la compagnie (2 ans, 1,87) et 31 aux compagnies conventionnées (3 ans, 1,99).
Spectacles. Nombre de représentations et, entre parenthèses, fréquentation totale 2004-05 : centres chorégraphiques nationaux 1 116 (494 969 en 2002-03), compagnies chorégraphiques 5 000 (est. 600 000). Fréquentation des spectacles (en %) vus par les plus de 15 ans au cours des 12 derniers mois et, entre parenthèses, au moins une fois dans leur vie (source : enquêtes du ministère de la Culture) : danses folkloriques : 1989 : 12 (45) ; 97 : 13 (46) ; classique, moderne ou contemporaine : 1989 : 6 (24) ; 97 : 8 (32).
ENSEIGNEMENT
Établissements publics. 1o) Nationaux. École de danse de l'Opéra national de Paris : créée 1713 par Louis XIV. Dir. : Élisabeth Platel (née 10-4-1959) depuis 2004. Gratuite (sauf internat), cycle de 6 ans, de débutant à artiste professionnel (154 élèves, de 8 à 18 ans). Concours d'entrée : annuel. Enseignement pluridisciplinaire. Admission : 8 à 11 ans et demi (13 ans pour les garçons). Budget (en millions d'€ HT, 2006) : 3,43 dont subvention de l'État 2,8. Professeurs : 30.
Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris : direction des études chorégraphiques créée 1989. Dir. : Daniel Agésilas (né1949). Enseignement pluridisciplinaire. Danse classique, contemporaine : formation supérieure : 5 ans, perfectionnement : 1 an. Notation du mouvement (systèmes Benesh et Laban) : formation supérieure : 2 ans, perfectionnement : 1 ou 2 ans. Élèves (en 2005-06) : 149.
Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Lyon : département danse créé 1984. Dir. : Jean-Claude Ciappara. Concours d'entrée : annuel. Cycle : 4 ans ; dernière année préprofessionnelle jeune ballet. Sections : classique, contemporaine. Élèves danseurs (en 2005-06) : 65.
École nationale supérieure de danse de Marseille : créée 1992 par Roland Petit (né 13-1-1924). Dir. : Roland Petit (1992-98) ; Marie-Claude Pietragalla (née 2-2-1963, juin 1998-2004) ; Frédéric Flamand (depuis déc. 2004). Élèves : 120 en 3 cycles (d'initiation à préprofessionnel). Concours d'entrée : annuel. Admission : 8 à 21 ans. Équipe pédagogique : 14. Coût de fonctionnement annuel : 2,04 millions d'€ (État 49,21 %, Ville de Marseille 42,35 %, région 8,44 %). Élèves (en 2005-06) : 107 dont 14 garçons.
École supérieure de danse de Cannes : créée 1960 par Rosella Hightower. Dir. artistique : Monique Loudières (danseuse étoile de l'Opéra de Paris). Hébergement : 100 élèves sur divers cursus, classes enfants 4 à 10 ans, danse-études 11 à 18 ans, pré-professionnelles et Cannes jeune ballet ; préparation au diplôme d'État de professeurs. Admission : tests d'aptitude (enfants) et auditions annuelles. Professeurs permanents : 17. Élèves (en 2004-05) : 1 157.
Centre national de danse contemporaine d'Angers (CNDC) : créé 1978. Dir. : Emmanuelle Huynh. Cycle : formation d'interprète, 2 ans. Admission : 18 à 22 ans (danseurs de haut niveau). Nouveau cycle de formation de chorégraphe : « Essais » : 1 an. Admission : 20 à 28 ans. Élèves (en 2005-06) : 14.
Détacher l'encadré Masquer l'encadréConcours internationaux. CHORÉGRAPHIE : Bagnolet (Fr.), Cologne, Hambourg (All.), Nyon (Suisse).
DANSE CLASSIQUE : Helsinki : créé 1984. Jackson (USA) : créé 1979 ; 2 sections : juniors et seniors. Lausanne : créé 1973 ; 16-19 ans ; bourses d'études (à effectuer dans une grande école). Prix professionnel depuis 1980. Moscou : créé 1969 ; tous les 4 ans ; des pas de deux doivent être présentés, les prix peuvent être donnés à des solistes. New York : créé 1984. Paris : créé 1984, tous les 2 ans ; concours contemporain depuis 1986. Tōkyō : créé 1976. Varna (Bulgarie) : créé 1964, tous les 2 ans : 15-19 et 20-28 ans.
Principales manifestations en France. Biennales : internationale de la danse de Lyon ; nationale du Val-de-Marne. Festivals : voir p. 417 c et 418. Saisons de danse : Paris : Palais Garnier et Opéra-Bastille, Théâtre de la Ville. Lyon : Maison de la danse.
Grand prix national de la danse. Créé 1979. 1998 intégré aux Grand prix national des Arts du spectacle vivant (voir p. 415 a).
Syndicat national de la critique. Grand prix du meilleur spectacle chorégraphique : 2005 : les Inconsolés (Alain Buffard, centre Pompidou).
Troupes à l'étranger. (Abréviation : B. : ballet ; f. : fondé ; Nat. : National.) Allemagne : B. de l'Opéra de Stuttgart ; de l'Opéra de Hambourg, de Wuppertal, de Francfort, de Munich, de Leipzig, de Berlin, de Dresde. Australie : Borovansky B. (f. 1942), The Australian B. (f. 1962), Australian Dance Theater (f. 1965). Autriche : B. de l'Opéra de Vienne. Belgique : B. des Flandres. Canada : Royal Winnipeg B. (f. 1938), Nat. B. of Canada (f. 1951), Grands B. canadiens (f. 1957). Cuba : B. Nat. de Cuba (f. 1959). Danemark : Royal B. de Copenhague. Espagne : B. Victor Ullate (f. 1988). États-Unis : New York City B. (f. 1948), American B. (f. 1934, New York), Martha Graham Dance Co., Alvin Ailey Co., Joffrey B., Merce Cunningham Co. (f. 1953), The San Francisco B. (f. 1933), Boston B. (f. 1965), Taylor Dance Cy (f. 1954), Miami City B. (f. 1957). Grande-Bretagne : Rambert Dance Co. (f. 1926), Royal B. (f. 1931, Covent Garden), B. Joos (f. 1933), Birmingham Royal B. (f. 1946 comme le Sadler's Wells Royal B.), English Nat. B. (f. 1950 comme le London Festival B.), Scottish B. [f. 1974, avant Western Theatre (f. 1957)] puis Scottish Theatre B. (f. 1969), London Contemporary Dance Theatre (f. 1967), Northern B. (f. 1969). B. de la Scala de Milan (f. 1778). Monaco : B. de Monte-Carlo (f. 1985) [origine : 1911-29 Cie des B. de Diaghilev (Russe, 1872-29) à Monte-Carlo ; 1932 B. russes de M.-C. (fusion B. de l'Opéra de M.-C. et B. de l'Opéra russe à Paris) ; 1936 scission B. de M.-C. (dir. : René Blum), B. russes du Cel de Basil ; 1938 B. russe de M.-C. ; 1939-45 aux USA, dissoute vers 1950 ; 1954 refondée ; 1963 disparaît ; 1985 B. de M.-C.]. P.-Bas : Nederlands Dans Theater (J. Kylian), Het Nat. B. (f. 1961) Suède : Royal Swedish B. (f. 1638), B. Cullberg (f. 1967). Suisse : Béjart B. Lausanne, B. de Zurich, B. du grand théâtre de Genève. Russie : Bolchoï (f. 1783), Marinski (ex-Kirov f. 1935, ex-B. du théâtre Marinski, ouvert 1860), Stanislavsky B. (f. 1929), B. Moïsseiev (créés 1937). L'impératrice Anna Ivanovna fonda en 1738 l'École impériale de danse Vaganova à St-Pétersbourg et appela le maître de ballet français Jean-Baptiste Landé. D'autres Français lui succéderont : Didelot (élève de Noverre et Vestris), Perrot, Saint-Léon et Marius Petipa (danseur arrivé en Russie en 1847, chef du B. impérial de 1870 à 1903). Ukraine : B. de Kiev (f. 1816).
2o) Établissements municipaux contrôlés par l'État (en 2003-04). 108 dont 33 conservatoires nationaux de région (CNR) et 75 écoles nationales de musique (ENM). Élèves : 15 150 (7,1 % de garçons) dont CNR 5 004, ENM 10 146. Disciplines les plus enseignées (nombre d'élèves en cursus) : danse classique 7 175, contemporaine 4 233, formation musicale danseurs 3 904, initiation à la danse 2 319, pratique chorégraphique collective 1 366, danse jazz 1 287, éveil chorégraphique 1 243. Enseignants : 559 dont CNR 277, ENM 282 ; diplômés d'État : 239.
3o) Bac technologique TMD (techniques de la musique et de la danse). Session 2005 : 273 admis sur 304 candidats présentés (89,8 % de réussite).
4o) Cursus universitaires. Université Paris VIII - St-Denis : UFR Arts, département danse, licence, master et doctorat en danse (dir. Isabelle Launay et Isabelle Ginot). Université de Nice - Sophia Antipolis : UFR lettres, langues et arts, département arts (théâtre et danse), cursus complet d'études en danse du 1er au 3e cycle (dir. : Marina Nordera). Université Blaise-Pascal de Clermont-Ferrand : UFR sciences et techniques des activités physiques et sportives, section anthropologie de la danse, 2e et 3e cycles (dir. : Georgiana Wierre-Gore).
5o) Centre de ressources. Centre national de la danse (CND) à Pantin (S.-St-D.) : inauguration : 19-6-2004. Réhabilitation du bâtiment : 15 millions d'€. Capacité : 200 artistes et enseignants. 11 studios de répétition dont 3 permettant l'accueil du public, médiathèque, salles d'expo et de projection. Dispose d'une antenne à Lyon.
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